GAMBAR DEKORATIF

GAMBAR ILUSTRASI

GAMBAR BENTUK

M3 ( MELIPAT,MENGGUNTING,MENEMPEL )

MENGGAMBAR BENTUK,DEKORATIF DAN ILUSTRASI

MENGGAMBAR BENTUK,

DEKORATIF DAN ILUSTRASI

Makalah ini dibuat untuk memenuhi tugas Seni Rupa

Dosen Pengampu : Muhammad Reyhan Florean, M.Pd

OLEH KELOMPOK 6 SEMESTER/KELAS : I/3G

1. NUNGKY FAUZI (14186206245)
2. TINTUS SULISYA S (14186206246)
3. DEVI NINDY PURNAMA SARI (14186206247)
4. WIJI SRI UTAMI (14186206248)

SEKOLAH TINGGI KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN

STKIP PGRI TULUNGAGUNG

Jl. Mayor sujadi timur no.7 tulungagung,

telp (0355)321426 kode pos 66221

Tahun Ajaran 2015/2016

KATA PENGANTAR

Alhamdulillah, Puji dan syukur kehadirat Tuhan yang Maha Pengasih dan Maha Penyayang atas limpahan rahmat dan karunia-Nya sehingga kami dapat menyelesaikan makalah belajar dan pembelajaran yang berjudul “MENGGAMBAR BENTUK ,DEKORATIF DAN ILUSTRASI” ini tepat pada waktu yang telah ditentukan. Tujuan penyusunan makalah ini adalah untuk memenuhi salah  satu tugas mata kuliah sains sd yang diberikan oleh dosen pengampu.

Makalah ini kami susun berdasarkan data-data yang kami peroleh dari media elektronik yaitu internet dan juga buku-buku yang berhubungan dengan materi tersebut. Kami menyadari bahwa makalah yang kami susun ini masih jauh dari kata kesempurnaan. Oleh karena itu, kritik dan saran yang bersifat membangun sangat kami harapkan demi perbaikan makalah ini.

Kami sampaikan terima kasih kepada semua pihak yang telah membantu penyusunan makalah ini. Akhir kata, Semoga makalah ini dapat bermanfaat bagi para pembaca semuanya.

          

Tulungagung, 13 Oktober 2015

Penyusun

DAFTAR ISI

BAB I PENDAHULUAN

A.LATAR BELAKANG...................................................................................1

B.RUMUSAN MASALAH...............................................................................1

C.TUJUAN.........................................................................................................2

BAB II PEMBAHASAN

A. MENGGAMBAR BENTUK........................................................................3

B. MENGGAMBAR DEKORATIF................................................................6

C.MENGGAMBAR ILUSTRASI....................................................................7

BAB III PENUTUP

A. KESIMPULAN.............................................................................................9

B. KRITIK DAN SARAN...............................................................................10

DAFTAR PUSTAKA...........................................................................................11

BAB I

PENDAHULUAN

A. LATAR BELAKANG

Menggambar adalah salah satu bentuk utama ekspresi dalam seni visual. Hal ini umumnya berkaitan dengan tanda garis dan bidang nada ke dalam kertas, di mana representasi akurat dari dunia visual dinyatakan di atas bidang. Gambar tradisional adalah gambar yang monokrom, atau setidaknya memiliki sedikit warna. Sementara gambar berwarna-pensil yang modern dapat mendekati batas antara menggambar dan melukis.

Pada makalah akan membahas tentang menggambar bentuk, menggambar dekoratif dan menggambar ilustrasi. Di dalamnya akan diperjelas dengan penjelasan tentang teknik-teknik menggambar tersebut.

B. RUMUSAN MASALAH

1. Apa pengertian dari menggambar bentuk ?

2. Bagaimana langkah-langkah menggambar bentuk ?

3. Apa pengertian dari menggambar dekoratif ?

4. Bagaimana langkah-langkah menggambar dekoratif ?

5. Apa pengertian dari menggambar ilustrasi ?

6. Bagaimana langkah-langkah menggambar ilustrasi ?

C. TUJUAN

1. Mengetahui pengertian dari menggambar bentuk

2. Mengetahui langkah-langkah menggambar bentuk

3. Mengetahui pengertian dari menggambar dekoratif

4. Mengetahui langkah-langkah menggambar dekoratif

5. Mengetahui pengertian dari menggambar ilustrasi

6. Mengetahui langkah-langkah menggambar ilustrasi

BAB II

PEMBAHASAN

A. MENGGAMBAR BENTUK

Menggambar Bentuk adalah memindahkan objek/benda-benda yang ada disekitar kita dengan tepat seperti keadaan benda yang sebenarnya, menurut arah pandang dan cahaya yang ada.

• Macam-macam bentuk ada 3 yaitu:

a.Bentuk kubistis

Merupakan bentuk-bentuk yang menyerupai kubus atau benda yan bentuk dasarnya balok atau kubus.

Contohnya : lemari, meja kardus,kulkas dll

b.Bentuk silindris

Merupakan benda yang bentuk dasarnya silinder atau bulat.

Contohnya: gelas, botol dan teko

c.Bentuk bebas

Merupakan benda yang bentuk dasarnya tidak beraturan atau yang tidak termasuk kubistis dan silindris.

Contohnya: kain, buah-buahan, sayur-sayuran.

• Langkah menggambar bentuk

a.Pengamatan

Merupakan kegiatan mengenali objek yang akan di gambar. Objek gambar harus diamati berulang-ulang dan lebih baik dilakukan dengan bingkai (frame)

b.Membuat sket

Merupakan pindahan hasil pengamatan di atas bidang gambar dengan cara mensketsa objek gambar secara tipis-tipis (membayang).

c.Menentukan gelap terang

Dalam menentukan gelap terang di dalam menggambar bentuk ada beberapa macam teknik, yaitu:

1.Teknik linear

Merupakan cara menggambar objek gabar dengan garis sebagai unsure yang paling menentukan baik garis lurus maupun lengkung.

2.Teknik blok

Merupakan cara menggambar dengan menutup objek gambar menggunakan satu warna sehingga hanya terlihat bentuk globalnya (siluet)

3.Teknik arsir

Merupakan cara menggambar dengan garis saling menyilang atau sejajar untuk menentukan gelap terang objek gambar sehingga tampak tiga dimensi

4.Teknik pointilis

Merupakan cara menggambar menggunakan titik-titik untuk menentukan gelap terang.

5.Teknik dusel

Merupakan cara menggambar yang dalam menentukan gelap terang objek menggunakan pensil yang digoreskan secara miring (rebah).

• Prinsip menggambar bentuk

Dalam menggambar bentuk ada beberapa prinsip yang harus diperhatikan, yaitu:

• Perspektif

Merupakan prinsip penting dalam menggambar bentuk karena dalam teknik perspektif berarti menggunakan hukum perspektif yang menggunakan 1 atau 2 titik lenyap bahkan 3 titik lenyap.

• Proporsi

Merupakan perbandingan bagian per bagian atau bagian dengan keseluruhan. Dengan menerapkan prinsip ini maka objek gambar akan nampak wajar. Misalnya gambar gubuk dibawah kaki gunung atau bukit dimana proporsinya tentu gunung lebih besar dari gubuk dengan sudut pandang yang wajar.

• Komposisi

Merupakan suatu susunan atau letak objek gambar yang bila tepat akan membuat objek gambar itu semakin indah.

• Gelap terang (half-tone)

Merupakan hal yang paling pokok dalam suatu gambar atau lukisan. Karena nilai suatu lukisansering disalah artikan oleh seseorang yang melihat bahwa lukisan jadi seperti tak ada artinya karena orang yang melihat hanya mencari sisi terang dari lukisan seorang pelukis. Oleh karena itu gelap terang merupakan keadaan bidang yang dibedakan dengan warna tua untuk gelap dan warna muda untuk terang yang disebabkan oleh adanya pengaruh cahaya.

• Bayang-bayang (shadow)

Dalam menggambar bentuk, pran bayang-bayang akan sangat menentukan untuk terciptanya kesan tiga dimensi. Meskipun samar-samar bayang-bayang harus ada.

B. MENGGAMBAR DEKORATIF

Menggambar dekoratif ialah kegiatan menggambar hiasan (ornamen) pada kertas gambar, atau pada benda tertentu. Sifat dekoratif pada gambar menunjukkan fungsi gambar sebagai hiasan (motif hias). Bahan dan alat yang diperlukan kertas gambar, pewarna, kuas, pinsil hitam/pinsil warna/spidol.

• Langkah menggambar dekoratif :

(a) Buat rancangan atau gambar berupa motif hias/ornamen pada kertas yang sudah disediakan atau benda 3 dimensi tertentu.

(b) Motif hias bisa berupa stilasi dari alam (fauna, flora, alam benda), abstrak, atau geometris.
(c) Setelah selesai menggambar ,maka gambar yang dihasilkan masih dalam keadaan hitam putih

(d) Warnai agar gambaran lebih terlihat menarik

C. MENGGAMBAR ILUSTRASI

Gambar Ilustrasi adalah gambar yang berfungsi menerangkan, menjelaskan, menceritakan, dan sekaligus memperindah suatu karangan atau menjelaskan suatu naskah tertulis atau menjelaskan suatu peristiwa untuk maksud tertentu. Karena sifatnya yang demikian, maka gambar ilustrasi harus dibuat dengan sebaik-baiknya, harus jelas maksudnya, tidak boleh sekehendak hati dan harus segera dimengerti oleh orang yang melihatnya. Gambar ilustrasi banyak kita jumpai pada buku pelajaran, majalah, poster, reklame, pembungkus barang atau produk dagangan atau pada gambar alat peraga di sekolah.

Langkah-langkah dalam menggambar ilustrasi:

1.Gagasan

Gagasan bersumber dari bahan yang akan diilustrsikan. Setelah ada gagasan, tentukanlah adegan apa yang akan digambar, siapa saja tokohnya, bagaimana suasananya, tentukan pula corak gambar dan media yang akan kamu gunakan.

2.Sketsa

Proses enggambar yang paling awal adalah mengsket atau membuat rancangan gambar (sketsa) dengan menggunakan pensil warna atau langsung mengguakan media yang akan dipakai.

Gagasan yang ada dituangkan bersamaan dengan proses mensket. Rencanakan gambar baik-baik. Buatlah coretan kira-kira bagaimana tata letak objek yang digambar dan bagaimana gerak yang terjadi. Satukan semua unsur gambar yang direncanakan. Beri detail sehingga gambar lebih sempurna. Beri gambar sesuai corak yang telah kamu tentukan. Setiap unsur harus bercorak sama agar tak terkesan seperti kolase.

3.Pewarnaan

Setelah sket di anggap selesai, kita dapat mewarnai. Pewarnaan dalam menggambar ekspresi dapat dilaksanakan dengan dua corak, yaitu corak realis da corak bukan realis (ekspresionisme, impresionisme, abstrakisme, dan lain-lain). Pewarnaan corak realis harus sesuai dengan keadaan nyata. Sedangkan pewarnaan corak bukan realis lebih bebas atau tidak terikat oleh warna aslinya.

• Teknik menggambar ilustrasi

1.Teknik Arsir

Teknik arsir merupakan menggambar dengan membuat garis-garis sejajar atau menyilang untuk mendapatkan gelap terang objek gambar.

2.Dussel

Teknik dussel dalam menggambar ilustrasi berfungsi untuk menetukan gelap terang objek gambr dengan mneggokkan media pada kertas.

3.Pointilis

Teknik pointilis merupakan cara menggambar yang berguna untuk menetukan gelap terang dengan menggunakan komposisi titik. Teknik pointilis memiliki kerumitan yang luar biasa disamping waktu pengerjaan yang supoer lama.

4.Teknik basah (wet Technique)

Teknik basah merupakan teknik menggambar ilustrasi yang menggunakan cat air dengan cara membasahi kertas gambar dengan air. Gambar yang dihasilkan akan memiliki kehalusan dalam warna.

5.Teknik kering

Merupakan teknik menggambar ilustrasi menggunakan cat air dengan kertas gambar yang kering.

BAB III

PENUTUP

A. KESIMPULAN

. 1. Menggambar Bentuk adalah memindahkan objek/benda-benda yang ada disekitar kita dengan tepat seperti keadaan benda yang sebenarnya, menurut arah pandang dan cahaya yang ada.

2. Langkah-langkah menggmbar bentuk :

a.Pengamatan

b.Membuat sket

c.Menentukan gelap terang

3. Menggambar dekoratif ialah kegiatan menggambar hiasan (ornamen) pada kertas gambar, atau pada benda tertentu. Sifat dekoratif pada gambar menunjukkan fungsi gambar sebagai hiasan (motif hias).

4. Langkah menggambar dekoratif :

(a) Buat rancangan atau gambar berupa motif hias/ornamen pada kertas yang sudah disediakan atau benda 3 dimensi tertentu.

(b) Motif hias bisa berupa stilasi dari alam (fauna, flora, alam benda), abstrak, atau geometris

(c) Setelah selesai menggambar ,maka gambar yang dihasilkan masih dalam keadaan hitam putih

(d) Warnai agar gambaran lebih terlihat menarik

5. Gambar Ilustrasi adalah gambar yang berfungsi menerangkan, menjelaskan, menceritakan, dan sekaligus memperindah suatu karangan atau menjelaskan suatu naskah tertulis atau menjelaskan suatu peristiwa untuk maksud tertentu.

6. Langkah-langkah menggambar ilustrasi:

1.Gagasan

2.Sketsa

3.Pewarnaan

B. KRITIK DAN SARAN

Demikianlah makalah yang kami buat, semoga dapat bermanfaat bagi pembaca. Apabila ada saran dan kritik yang ingin disampaikan, silahkan sampaikan kepada kami. Apabila ada kesalahan mohon dapat memakluminya

DAFTAR PUSTAKA

http://yokimirantiyo.blogspot.co.id/2012/12/gambar-dekoratif-motif-hias.html?m=1

http://www.academia.edu/4951755/Menggambar_Ilustrasi

http://jelajahsenirupa.blogspot.co.id/2014/04/pengertian-menggambar-bentuk.html?m=1

http://ditaalfajrin07.blogspot.co.id/2012/02/f-langkah-menggambar-ilustrasi.html?m=1

ESTETIKA KONTEMPORER DAN ESTETIKA TIMUR

ESTETIKA KONTEMPORER

DAN ESTETIKA TIMUR

Makalah ini dibuat untuk memenuhi tugas Seni Rupa

Dosen Pengampu : Muhammad Reyhan Florean, M.Pd

OLEH KELOMPOK 6 SEMESTER/KELAS : I/3G

1. NUNGKY FAUZI (14186206245)
2. TINTUS SULISYA S (14186206246)
3. DEVI NINDY PURNAMA SARI (14186206247)
4. WIJI SRI UTAMI (14186206248)

SEKOLAH TINGGI KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN

STKIP PGRI TULUNGAGUNG

Jl. Mayor sujadi timur no.7 tulungagung,

telp (0355)321426 kode pos 66221

Tahun Ajaran 2015/2016

KATA PENGANTAR

Alhamdulillah, Puji dan syukur kehadirat Tuhan yang Maha Pengasih dan Maha Penyayang atas limpahan rahmat dan karunia-Nya sehingga kami dapat menyelesaikan makalah belajar dan pembelajaran yang berjudul “ESTETIKA KONTEMPORER DAN ESTETIKA TIMUR” ini tepat pada waktu yang telah ditentukan. Tujuan penyusunan makalah ini adalah untuk memenuhi salah  satu tugas mata kuliah sains sd yang diberikan oleh dosen pengampu.

Makalah ini kami susun berdasarkan data-data yang kami peroleh dari media elektronik yaitu internet dan juga buku-buku yang berhubungan dengan materi tersebut. Kami menyadari bahwa makalah yang kami susun ini masih jauh dari kata kesempurnaan. Oleh karena itu, kritik dan saran yang bersifat membangun sangat kami harapkan demi perbaikan makalah ini.

Kami sampaikan terima kasih kepada semua pihak yang telah membantu penyusunan makalah ini. Akhir kata, Semoga makalah ini dapat bermanfaat bagi para pembaca semuanya.

          

Tulungagung, 13 Oktober 2015

Penyusun

DAFTAR ISI

BAB I PENDAHULUAN

A.LATAR BELAKANG...................................................................................1

B.RUMUSAN MASALAH...............................................................................1

C.TUJUAN.........................................................................................................1

BAB II PEMBAHASAN

A. PENGERTIAN ESTETIKA........................................................................2

B. ESTETIKA KONTEMPORER...................................................................3

C.ESTETIKA TIMUR......................................................................................6

BAB III PENUTUP

A. KESIMPULAN.............................................................................................8

B. KRITIK DAN SARAN.................................................................................8

DAFTAR PUSTAKA.............................................................................................9

BAB I

PENDAHULUAN

A. LATAR BELAKANG

Ukuran indah dan tidak indah sama dengan ukuran baik dan tidak baik ,membingungkan, bermacam-macam, subjektif, sering diperdebatkan. Meskipun demikian, estetika berusaha menemukan ukuran yang berlaku umum. Akan tetapi, sama dalam etika, usaha itu tidak berhasil. Memang ditemukan ukuran indah-tidak indah, tetapi ukuran yang ditemukan begitu banyak, pakarnya sendiri tidak mampu bersepakat.

Dalam kehidupan sehari-hari, kita tidak akan luput dari kata-kata indah. Jadi, semua manusia memiliki potensi dasar untuk merasakan keindahan. Keindahan itu bersifat universal atau tidak memandang siapa yang menilai keindahan itu. Akan tetapi siapa saja boleh merasakan keindahan, tua muda, anak-anak atau remaja, wanita atau laki-laki. Tidak dibatasi oleh umur, agama, suku atau bangsa tertentu.

Makalah ini akan mengulas mengenai pengertian estetika dan perkembangan estetika kontemporer serta estetika timur.

B. RUMUSAN MASALAH

1. Apa pengertian estetika ?

2. Bagaimana perkembangan estetika kontemporer ?

3. Bagaimana perkembangan estetika timur ?

C. TUJUAN

1. Mengetahui pengertian estetika

2. Mengetahui perkembangan estetika kontemporer

3. Mengetahui perkembangan estetika timur

BAB II

PEMBAHASAN

A. Pengertian Estetika

Estetika adalah cabang filsafat yang mempersoalkan seni (art) dan keindahan (beauty). Istilah estetika berasal dari kata Yunani aisthesis, yang berarti pencerapan inderawi, pemahaman intelektual , atau bisa juga berarti pengamatan spiritual. Istilah art (seni) berasal dari kata latin ars, yang berarti seni, keterampilan, ilmu, atau kecakapan.

Estetika dapat dibagi kedalam dua bagian, yaitu estetika deskriptif dan estetika normatif. Estetika deskriptif menguraikan dan melukiskan fenomena-fenomena pengalaman keindahan. Estetika normatif mempersoalkan dan menyelidiki hakikat, dasar, dan ukuran pengalaman keindahan. Ada pula yang membagi estetika kedalam filsafat seni (philosophy of art) dan filsafat keindahan (philosophy of beauty). Filsafat seni mempersoalkan status ontologis dari karya-karya seni dan mempertanyakan pengetahuan apakah yang dihasilkan oleh seni serta apakah yang dapat diberikan oleh seni untuk menghubungkan manusia dengan realitas. Sedangkan filsafat keindahan membahas apakah keindahan itu dan apakah nilai indah itu objektif atau subjektif.

Beberapa pengertian estetika dalam lingkupnya dapat dicermati sebagai berikut ini:

1)      Estetika adalah segala sesuatu dan kajian terhadap hal-hal yang berkaitan dengan kegiatan seni (Kattsoff, Element of Philosophy, 1953).

2)      Estetika merupakan suatu telaah yang berkaitan dengan penciptaan, apresiasi, dan kritik terhadap karya seni dalam konteks keterkaitan seni dengan kegiatan manusia dan peranan seni dalam perubahan dunia (Van Mater Ames, Colliers Encyclopedia, vol.I)

3)      Estetika merupakan kajian filsafat keindahan dan juga keburukan (Jerome Stolnitz, Encyclopedia of Philosophy, Vol.I)

4)      Estetika adalah suatu ilmu yang mempelajari segala sesuatu yang berkaitan dengan keindahan, mempelajari semua aspek yang disebut keindahan (AA Djelantik,Estetika Suatu Pengantar, 1999)

Pandangan-pandangan mengenai estetika diatas, setiap waktu mengalami pergeseran, sejalan dengan pergesaran konsep estetik setiap zaman. Pandangan bahwa estetik hanya mengkaji segala sesuau yang indah (cantik dan gaya seni), telah lama dikoreksi, karena terdapat kekenderungan karya-karya seni modern tidak lagi mnawarkan kecantikan seperti zaman Romantik atau Klasik, tetapi lebih kepada makna dan aksi mental.

B. ESTETIKA KONTEMPORER

Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi. Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama atau saat ini, jadi seni kontemporer adalah seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman sekarang. Lukisan kontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi waktu yang sedang dilalui. Misalnya lukisan yang tidak lagi terikat pada Rennaissance. Begitu pula dengan tarian, lebih kreatif dan modern.

Secara awam seni kontemporer bisa diartikan sebagai berikut:

1. Tiadanya sekat antara berbagai disiplin seni, alias meleburnya batas-batas antara seni lukis, patung, grafis, kriya, teater, tari, musik, anarki, omong kosong, hingga aksi politik.

2. Punya gairah dan nafsu “moralistik” yang berkaitan dengan matra sosial dan politik sebagai tesis.

3. Seni yang cenderung diminati media massa untuk dijadikan komoditas pewacanaan, sebagai aktualitas berita yang fashionable.

Fungsi dan Tujuan Karya Seni Rupa Kontemporer

1. Memberi warna baru terhadap kebutuhan manusia baik secara fisik maupun psikis

2. Meningkatkan popularitas para seniman, karena seni modern selalu menyertakan nama senimannya pada setiap karya yang diciptakan.

3. Memberikan kemudahan masyarakat, karena banyak penemuan-penemuan baru dari hasil eksperimen para seniman modern.

Aliran Seni Rupa Kontemporer

1.Kontemporer

Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi. Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama atau saat ini; jadi seni kontemporer adalah seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman sekarang. Lukisankontemporer adalah karya yang secara tematik merefleksikan situasi waktu yang sedang dilalui.Mengutamakan kebebasan berekspresi,dinamis dan tidak terikat aturan.teknologi masa kini dipaukan dengan seni merupakan ciri khas aliran kontemporer.

2.Realisme

Realisme di dalam seni rupa berarti usaha menampilkan subjek dalam suatu karya sebagaimana tampil dalam kehidupan sehari-hari tanpa tambahan embel-embel atau interpretasi tertentu. Maknanya bisa pula mengacu kepada usaha dalam seni rupa unruk memperlihatkan kebenaran, bahkan tanpa menyembunyikan hal yang buruk sekalipun.Perupa realis selalu berusaha menampilkan kehidupan sehari-hari dari karakter, suasana, dilema, dan objek, untuk mencapai tujuan Verisimilitude (sangat hidup). Perupa realis cenderung mengabaikan drama-drama teatrikal, subjek-subjek yang tampil dalam ruang yang terlalu luas, dan bentuk-bentuk klasik lainnya yang telah lebih dahulu populer saat itu.

3.Romantisme

Romantisme,Merupakan aliran tertua di dalam sejarah seni lukis modern Indonesia. Lukisan dengan aliran ini berusaha membangkitkan kenangan romantis dan keindahan di setiap objeknya.melukiskan objek yang menyangkut perilaku kehidupan.Tentang perjuangan,tragedi,cinta kasih.Pemandangan alam adalah objek yang sering diambil sebagai latar belakang lukisan.Romantisme dirintis oleh pelukis-pelukis pada zaman penjajahan Belanda dan ditularkan kepada pelukis pribumi untuk tujuan koleksi dan galeri di zaman kolonia

4.Surrealisme

Lukisan dengan aliran ini kebanyakan menyerupai bentuk-bentuk yang sering ditemui di dalam mimpi. Pelukis berusaha untuk mengabaikan bentuk secara keseluruhan kemudian mengolah setiap bagian tertentu dari objek untuk menghasilkan sensasi tertentu yang bisa dirasakan manusia tanpa harus mengerti bentuk aslinya.melukiskan suasana yang mencekam lengang menakutkan serta hal-hal yang fantastis.

5.Impresiolisme

Impresionisme berusaha menampilkan kesan yang di tangkap dari objek .berdasarkan kesan cahaya. Yang menjadi masalah dalam hal teknik adalah Sebagian kaum impresionis sangat mementingkan warna yang di timbulkan oleh bias cahaya,hasilnya berupa gambar yang tampak melebur cerah.

6.Ekspresiesme

Ekspresiesme berusaha menampilkan emosional atau sensasi dari dalam di hubungkan dengan tragedi atau apa yang terjadi. kecenderungan seorang seniman untuk mendistorsi kenyataan dengan efek-efek emosional.Melukis berdasarkan luapan emosi dengan wujud coretan,garis atau sapuan warna secara spontan.

7.Kubisme

Kubisme adalah aliran yang cenderung melakukan usaha abstraksi terhadap objek ke dalam bentuk-bentuk geometri untuk mendapatkan sensasi tertentu. Salah satu tokoh terkenal dari aliran ini adalah Pablo Picasso.

8.Dadaisme

Dadaisme,Ciri khas dari karya dadaisme adalah seni yang tidak mau ilusi atau ketiadaan ilusi. Yang kemudian diungkapkan dalam bentuk main-main, secara sederhana dan kekanak-kanakan.

9.Futurisme

Futurisme,menggambarkan objek lukis yang terlihat seperti bergerak .Suatu objek digambarkan beberapa kali secara sama,secara perspektif.

10.Abstrak

Abstrak adalah salah satu jenis kesenian kontemporer yang tidak menggambarkan obyek dalam dunia asli, tetapi menggunakan warna dan bentuk dalam cara non-representasional. Unsur yang dianggap mampu memberikan sensasi keberadaan objek diperkuat untuk menggantikan unsur bentuk yang dikurangi porsinya.Hasilnya berupa komposisi garis,bidang,warna dan unsur-unsur lainya.

11.Klasikisme/Dekoratif

Aliran ini berkembang pada abad 19 di Perancis. Ciri-ciri seni klasikisme antara lain dibuat-buat dan berlebihan, indah dan molek,dekoratif. Aliran klasikisme mengacu pada kebudayaan Yunani Klasik dan Romawi Klasik.

12.Pointilisme

Pointilisme adalah gaya melukis dengan menggunakan sentuhan titik hingga membentuk sebuah objek gambar dan jika dilihat dari jarak tertentu bias memperlihtakan lukisan yang bersifat realistik,ekspresik, dan artistik.

C. ESTETIKA TIMUR

Jauh sebelum dimulai perhitungan tahun masehi, dibeberapa tempat di daerah timur sudah memperlihatkan suatu kebudayaan yang bermutu tinggi. Dan sangat berpengaruh baik di timur maupun di daerah barat Kesenian timur pada awal perkembangannya berpusat di Mesir, Mesopotamia dan India (lembah sungai Indus). Ketiga daerah ini menampilkan bentuk seni yang memiliki ciri khas masing – masing sesuai dengan kepercayaan, pandangan hidup dan tradisinya

1.Kesenian Mesir Kuno

Daerah sekitar aliran sungai Nil merupakan daerah pertanian yang subur yang dapat memberikan kemakmuran kepada rakyatnya, sehingga Mesir dapat mengembangkan kebudayaanya dengan baik. Sejak dahulu mereka sudah mengenal ilmu pengetahuan, kesenian dan sudah mengenal jenis tulisan yang disebut Hirogli Bangsa Mesir mempunyai kepercayaan dengan berbagai kultus (pemujaan), yaitu kultus kematian, kultus Raja dan kultus Dewa, merekapun termasuk penganut Polytheisme (banyak Dewa), seperti Dewa Amon, Dewa Osiris, Dewa Hours, Dewa Isis, Dewi Hather dan sebaginya, dan dari kegiatan – kegiatan kepercayaan itulah muncul seni Mesir yang bersifat sacral, penuh magis dan misteri, mulai dari pembuatan mumi, seni lukis, seni patung sampai pada bangunan – bangunan yang monumental dan raksasa. Terutama seni bangunan dan seni patung dibuat dari batu kapur dan batu granit. Sehingga peninggalan – peninggalannya masih dapat kita lihat sampai sekarang.

2.Kesenian Mesopotamia

Mesopotamia adalah suatu daratan yang terletak antara sungai Efrat dan sungai Tigris. Masyarakatnya makmur sehingga kebudayaannya berkembang dengan baik, telah mengenal berbagai ilmu pengetahuan dan tulisan yang disebut tulisan Paku Daerah ini merupakan lalu lintas yang sangat ramai dan sering dijadikan sasaran invansi oleh berbagai bangsa, antara lain oleh bangsa Sumeria, Babilonia, Asiria dan Persia Masyarakat Mesopotamia tidak mengenal kultus kematian sehingga jarang ditemukan makam sebagai bentuk arsitektur yang khas. Keseniannya lebih bersifat duniawi, tetapi sisa – sisa peninggalannya tidak sampai ke jaman kita karena mengunakan bahan yang tidak tahan lama (batu bata), sering terjadi bencana banjir , masyarakatnya bersifat vandalis (perusak) karena sering terjadi perebutan kekuasaan (perang)

3.Kesenian India

Kebudayaan purba India berkembang sekitar 3000 SM di lembah sungai Indus – Pakistan. Dari beberapa hasil temuan ternyata sudah menunjukan suatu bentuk kebudayaan yang bermutu tinggi. Tetapi masih belum memberikan gambaran secara lengkap tentang peninggalannya, Karena masih belum banyak ditemukan Peninggalan – peninggalanya antara lain:

a.Seni bangunan, contohnya reruntuhan bangunan yang ditemukan di dua kota lama (Mahenjo – Daro dan Harapa) menggunakan batu bata, penempatan bangunan dengan system sentral dan sudah ada bangunan yang bertingkat

b.Seni patung, berbaga naturalis dan stilasi terbuat dari batu logam dan kayu

c.Seni relief, berupa materai piktegraf dari lempengan tanah liat yang diberi gambar binatang (badak lembu atau singa) dan tulisan yang sampai sekarang masih belum bisa dibaca.

BAB III

PENUTUP

A. KESIMPULAN

1. Estetika adalah cabang filsafat yang mempersoalkan seni (art) dan keindahan (beauty). Istilah estetika berasal dari kata Yunani aisthesis, yang berarti pencerapan inderawi, pemahaman intelektual , atau bisa juga berarti pengamatan spiritual. Istilah art (seni) berasal dari kata latin ars, yang berarti seni, keterampilan, ilmu, atau kecakapan.

2. Seni Kontemporer adalah salah satu cabang seni yang terpengaruh dampak modernisasi. Kontemporer itu artinya kekinian, modern atau lebih tepatnya adalah sesuatu yang sama dengan kondisi waktu yang sama atau saat ini, jadi seni kontemporer adalah seni yang tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman sekarang.

3. Kesenian timur pada awal perkembangannya berpusat di Mesir, Mesopotamia dan India (lembah sungai Indus).

B.KRITIK DAN SARAN

Demikianlah makalah yang kami buat, semoga dapat bermanfaat bagi pembaca. Apabila ada saran dan kritik yang ingin disampaikan, silahkan sampaikan kepada kami. Apabila ada kesalahan mohon dapat memakluminya.

DAFTAR PUSTAKA

https://sayuu07.wordpress.com/2011/02/16/kritik-seni/

http://arfianbayu.blogspot.co.id/2012/12/estetika-pada-masa-kontemporer.html?m=1

senirupamasa.wordpress.com